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中国艺术:中国的美学与西方有什么不同?

译者
随风起舞
字号: A-AA+ 2023-01-26 06:24:15
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中国艺术:中国的美学与西方有什么不同?
 
本文译自Quora,原标题:Chinese Art: What are some aesthetics of China?


 
 
01



Thomas Pauken II


B.A. from Thomas More College of Liberal Arts (1999)
托马斯莫尔人文学院(1999年)
 
 
北京:中国的艺术很可爱,能给人一种精致的感觉,比如瓷器,包括花瓶和陶瓷。中国古代的艺术描绘了复杂的风景细节。
 
当你参观亚洲的艺术博物馆时,你会感受到一种优雅的氛围,你会被他们描绘的自然和古老的城镇村庄所吸引。中国艺术家喜欢描绘大略的画面,而不会关注其中的细节。
 
他们会把村庄描绘成好像站在山顶上俯瞰到的样子。
 
当人被画出来时,你会有一种正常的乡村生活的感觉,人们在进行日常活动,他们不会摆姿势。艺术家只是一个中立的观察者,他从远处捕捉真实的人或村民在社区内的行走、交谈和工作的画面。
 
画中的人不会看着画家,他们似乎也没有意识到有画家在画他们。而在欧洲文艺复兴时期的大部分艺术作品中,画家们喜欢描绘人物的姿势,突出人物的个性特征。
 
因此,我们发现西方人和中国人之间存在着显著的文化差异。欧洲人和美国人从个人自由的角度思考,他们为自己与众不同而自豪,或者至少假设自己与众不同,即使他们碰巧只是追随者。
 
因此,那些画作卖得昂贵的欧洲画家出了名。画家本应专注于画其他人或风景,但最终的结果是——画家往往变成了一个更渴望名利的人,而不是去画那些吸引他注意力的美景和物体。
 
与此同时,大多数中国画家并不在意名气,他们常常过着隐士般的生活,他们担心如果他们变得富有或受欢迎,他们会在追求艺术抱负的时候分心。
 
他们为了艺术而关心艺术,他们拒绝让赞助人或其他人改变他们的志向。因此,你可以看到,在他们的艺术中,他们试图成为观察者,而不会把自己放在作品中。
 
我妻子有一个朋友,她嫁给了一个父亲是中国著名画家的男人。几年前,这位艺术家去世了,他的儿子继承了他的艺术收藏品,他们把其中一件作为礼物送给了我。
 
我把它放在桌子上,每天都会看一看。那幅画描绘了一幅山景,一座小房子坐落在其中一座山上,而天气是雾蒙蒙的。
 
你在画中看不到什么细节,但你知道你看到的是雾中的群山。这种模糊感传达了一种感觉,即生活中没有什么是确定的,变化在不断发生。
 
无论如何,你可以从《世界历史》中了解更多关于中国古代艺术品的知识。链接如下:
 

据《世界历史》写道:
 
“山水画与艺术家的存在时间一样长,但在唐代,当艺术家更加关注人类在自然界中的地位时,这种流派才真正兴起。通常,在唐代绘画中,小人物会引导观赏者欣赏山水全景。因此,山水画的出现也就不足为奇了。
 
在中文中,山水的字面意思是“山和水”,因此山和水在山水画中占据着主导地位。树木和岩石也被描绘了出来,整个场景通常是为了捕捉一年中的某个特定的季节。颜色的使用会受到限制,要么是单一颜色的各种色调(来源于书法),要么是两种颜色的组合,通常是蓝色和绿色。”
 
艺术会赞美美(Art gives praise to beauty),中国的艺术是在山水中看到美。


 
 
02



Edward Logan


Former graduate student in China Studies, Johns Hopkins SAIS
约翰·霍普金斯大学中国研究院前研究生
 
关于这个话题我有很多话要说,我至少可以提到一些著名的画作,以及它们与文学、诗歌、美学等的关系。
 
虽然中国的艺术和文学大多受到佛教的影响,但仍有许多具有中国特色的艺术和文学作品。至少在艺术方面,有一件有趣的事情值得注意,那就是自然的力量和对人眼的不信任(与西方艺术相比)。因此,你会注意到,在许多绘画作品中,视角似乎是“浮动”的,就好像在观看画作时你是四处飞舞的风,这是一种不可能的透视法(在中国艺术中,透视有低、平、高三种)。通常情况下,树木、人类和山脉的比例都是不切实际的,雾气被用来表示一种神秘的、无法到达的距离,而山脉的实际高度并没有暗示这种距离。
 
李昭道画于八世纪初的《明皇幸蜀图》


另一个需要注意的美学概念是不强调画画时花费的时间和精力,而更多的是强调对画笔的掌握和简单表达的能力,相对于西方艺术的高度抽象也很常见。下面这幅作品可能只花了几分钟就完成了,但表现出了极高的技巧。
 
梁楷画于13世纪早期的《泽畔行吟图》


下一部作品通过一套标准的树木笔触和淡淡的水墨来暗示水,从而创造出对特定景观的印象来展示抽象的价值。我们还要考虑到这幅画描绘的是艺术家的六个朋友,但他描绘的是树木,而不是人类。
 
倪赞画于1345年的《六君子》


下一幅画,绵羊和山羊的形状构成了一个阴阳符号,这需要了解中国文化的基本知识才能理解。“阳”这个词也是羊的双关语,是对中国诗歌的一种认同,因为在中国的诗歌中,这种文字游戏很常见。
 
赵孟頫画于约1300年的《二羊图》


最后一个展示中国美学的例子描绘了一个女性准备丝绸的经典场景,这里更明确地提到了艺术中的诗歌,比如妇女捶打丝绸,这是一个女人想念男人的常见的诗意比喻。您可能还会注意到女孩的扇子上画着鸳鸯,这在中国是忠诚的象征。
 
宋徽宗画于12世纪初的《敲击和准备丝绸的妇女图》



 
 
03



Godfree Roberts


Ed.D. Education & Geopolitics, University of Massachusetts, Amherst (1973),Lives in Chiang Mai, Thailand
教育学博士,教育与地缘政治学,麻省大学,Amherst(1973年),生活在泰国清迈
 
中国美学与其他中国文化表现形式一样,不同于我们自己的美学,这让他们对那些在审美上持开放态度的人来说很有意思,因为它们经常会出现在你眼前,也因为中国设计师对事物的看法与我们略有不同。
 
你可以研究一下这张照片。你是否注意到了它的组合方式?它的色调与主题的关系,图像中心的周边关系,以及两个结构:发射架和火箭之间的美学关系?


 
 
04



Chier Hu


A native of China, who has worked in a Chinese IT company
中国人,曾在一家中国IT公司工作
 
有时当我们中国人看到一些图片时,我们会认为它们很“中国风”。
 
这是因为它们都符合中国传统图案的美感。我们的祖先运用对称、平衡、分割、重叠、连接、组合等方法,创造了一整套美学思想。
 
这些思想早已融入了我们的传统文化,融入了我们中国人民的骨肉和血液之中,并继续在中国乃至全世界产生深远的影响。
 
你认为下面的图案漂亮吗?
 
图片来源:莲花曼陀罗


图片来源:会徽


图片来源:中国饰品实例(1867)| PICRYL收藏


图片来源:Jones Owen的《从南肯辛顿博物馆和其他收藏品中挑选的中国装饰实例》一书中的中国装饰艺术的库存照片拓印


图片来源:临时纹身


图片来源:https://www.duitang.com/blog/?id=520994968


图片来源:Carp Painting Stock Illustrations – 2,398 Carp Painting Stock Illustrations, Vectors & Clipart - Dreamstime


图片来源:#Koreantraditionalpattern Instagram posts


图片来源:https://www.etsy.com/market/koi_fish_art_design


图片来源:


图片来源:Totem


图片来源:Totem


图片来源:Chinese Window PNG clipart images free download


图片来源:


图片来源:锦鲤


这是一种“意境美”。
 
只要你看到他们,你就能想到一些事情。
 
当然,事实上,人民币上也有很多传统的装饰物,如云雷纹(云彩和雷电的图案)、卷须纹、品格/回纹、条纹等等…




 



END




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关键字:中国的艺术,中国山水画,外国人看中国画,外国人看书法,外国人看中国山水画 专题:文化责任编辑:管理员
来源:https://www.quora.com/Chinese-Art-What-are-some-aesthetics-of-China